Die 100 größten Hits der 80er

: Geschrieben von: S. Wernke-Schmiesing, am 06. Dezember 2025

(Geschätzte Lesezeit: 4 - 8 Minuten)

Die 100 größten Hits der 80er.

Hand aufs Herz: Gibt es ein Jahrzehnt, das musikalisch so polarisiert und gleichzeitig so geliebt wird wie die 80er? Es war die Ära, in der wir lernten, dass Männer Make-up tragen können, dass Haarspray ein Grundnahrungsmittel ist und dass ein Synthesizer verdammt cool klingen kann.

Der MTV-Effekt

Die 80er waren der große Knall. MTV veränderte alles: Plötzlich musste Musik gut aussehen. Das führte zu den verrücktesten Outfits und den teuersten Videos aller Zeiten. Wir hatten den "King of Pop" auf dem Thron, Madonna provozierte den Vatikan, und in Deutschland explodierte mit der Neuen Deutschen Welle die Kreativität in der Muttersprache.

Egal ob ihr damals schon im Jugendzentrum getanzt habt oder die Songs erst durch Stranger Things oder GTA: Vice City kennengelernt habt - diese Lieder sind in unsere DNA eingebrannt. Eine Auswahl von 100 Songs zu treffen, ist eigentlich Wahnsinn, aber wir haben es getan. Hier sind die Hymnen, die die 80er unsterblich machen.

Und für die Gegenwart: unsere Top 100 Charts.

Die 100 größten Hits der 80er

1. Michael Jackson - Billie Jean (1982)

Es führt kein Weg an ihm vorbei. Wenn dieser Beat einsetzt - Bumm-Tschack, Bumm-Tschack - und der Basslauf beginnt, passiert etwas Magisches. "Billie Jean" ist nicht nur ein Popsong, es ist ein akustisches Denkmal. Michael Jackson war auf dem Höhepunkt seiner Kraft, tanzte zum ersten Mal den Moonwalk zu diesem Song und brach alle Barrieren, die für schwarze Künstler auf MTV existierten. Es ist düster, es ist paranoid, und es ist der perfekte Pop-Moment.

2. Queen & David Bowie - Under Pressure (1981)

Eine Bassline, zwei Legenden. Dass Vanilla Ice sie später klaute, ist ein Verbrechen, aber das Original bleibt unerreicht. Freddie Mercury und David Bowie, zwei der exzentrischsten Frontmänner der Geschichte, trafen sich in der Schweiz und improvisierten diesen Song. Das Ergebnis ist pure Gänsehaut. Wenn Freddie am Ende "Why can't we give love..." in den Himmel schreit, stehen auch heute noch die Nackenhaare zu Berge.

3. Prince - Purple Rain (1984)

Eine Power-Ballade, die alle anderen Power-Balladen wie Kinderlieder aussehen lässt. Prince vermischte hier Gospel, Rock und R&B zu einem fast spirituellen Erlebnis. Der Song ist über acht Minuten lang, und jede Sekunde davon ist gefüllt mit Schmerz und Schönheit. Das Gitarrensolo am Ende ist kein "Gegniedel", sondern ein emotionaler Ausbruch, der seinesgleichen sucht.

4. a-ha - Take On Me (1985)

Dieser Song ist der Beweis, dass man manchmal einen zweiten Anlauf braucht. Erst als das revolutionäre Zeichentrick-Video erschien, wurde er zum Welthit. Das Synthesizer-Riff ist pure 80er-Energie, kristallklar und treibend. Und dann ist da natürlich Morten Harket, der im Refrain Töne trifft, für die man eigentlich eine Leiter braucht. Ein Song, der niemals altert.

5. Guns N' Roses - Sweet Child O' Mine (1987)

Während die Charts von Keyboards dominiert wurden, stöpselte Slash seine Les Paul ein und spielte eine Fingerübung, die zum berühmtesten Gitarrenintro des Jahrzehnts wurde. Axl Rose singt mit seiner sirenenhaften Stimme über seine Freundin, und der Song explodiert im Finale. Dreckiger Rock'n'Roll, der auch im Zeitalter von Plastik-Pop noch Stadien füllen konnte.

6. Madonna - Like a Prayer (1989)

Ganz am Ende des Jahrzehnts lieferte Madonna ihr Meisterstück ab. "Like a Prayer" ist Pop in Perfektion, angereichert mit einem Gospelchor und funkigen Gitarren. Es war ein Skandal wegen des Videos (brennende Kreuze, schwarzer Jesus), aber musikalisch war es über jeden Zweifel erhaben. Madonna zeigte hier, dass sie nicht nur ein "Material Girl" ist, sondern eine ernstzunehmende Künstlerin.

7. Bon Jovi - Livin' on a Prayer (1986)

Tommy arbeitete am Hafen, Gina in der Kneipe. Mit diesen zwei fiktiven Charakteren schufen Bon Jovi die ultimative Arbeiterklassen-Hymne der 80er. Der Einsatz der "Talkbox" (dieser Wah-Wah-Effekt am Anfang) ist legendär. Und wenn nach der Bridge der Tonartenwechsel kommt, gibt es weltweit niemanden, der nicht lauthals mitsingt. Kitschig? Ja. Großartig? Absolut.

8. Whitney Houston - I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me) (1987)

Niemand verkörperte pure Lebensfreude so wie Whitney in diesem Song. Wenn der Synthesizer startet, will man sofort auf die Tanzfläche stürmen. Ihre Stimme ist kraftvoll, klar und voller Optimismus. Es ist der definitive Party-Song des Jahrzehnts. Man vergisst beim tanzbaren Beat oft, dass der Text eigentlich von der Einsamkeit handelt und der Sehnsucht, endlich jemanden zu finden.

9. Nena - 99 Luftballons (1983)

Dieser Song ist ein Phänomen. Ein deutscher Text über einen Atomkrieg, ausgelöst durch harmlose Ballons, wurde zum Welthit - sogar in den USA. Nena, mit Achselhaaren und Stirnband, wurde zur Ikone der "Neuen Deutschen Welle". Der Song fängt die Angst des Kalten Krieges ein, verpackt sie aber in einen unwiderstehlichen Beat, zu dem man trotzdem tanzen wollte.

10. Eurythmics - Sweet Dreams (Are Made of This) (1983)

Minimalismus pur. Dave Stewart und Annie Lennox brauchten nicht viel mehr als einen analogen Synthesizer und eine Drum-Machine, um diesen hypnotischen Hit zu bauen. Der Beat ist kalt und mechanisch, Annies Stimme soulig und distanziert zugleich. Es ist der Sound, der das Genre "Synthie-Pop" definierte und bis heute in jedem Club der Welt funktioniert.